服装设计图该怎么画

服装设计入门教程—手绘效果图该怎么画

透明效果图的绘制：做好绘制的准备，临摹一张作品首先去找到原图。把应有的工具准备好（0.5的自动铅笔，A4纸张，橡皮擦，勾线笔，上色工具彩铅或者马克笔）

在一张A4纸张上面确定好上下左右的构图和人体整个比例的排版，构图居中，上下均流出两个手指头的宽度确定好头顶线和脚底线，在绘制的过程中把人体重心线绘制出来，（绘制的目的是能够把人体的重心控制平稳），第二步标注好人体比例头长，根据10个头长的比例来均匀分布，绘制好人体的动态线，确定好人体的走向（欢迎大家交流学习哦可以看最后一张图片）

上下身的动态线绘制完成后，把腿部和手部的肌肉刻画上去，确定好基本的人体结构，（注：上下身比例结构要协调，人体的结构要表达清楚）（欢迎大家交流学习哦可以看最后一张图片），如果你想学习服装设计可以加裙开始是七七八，中间是六零零，末尾是三九六，按照顺序组合即可，每天直播分享服装设计干货，可以学习和交流，也有教程资料大家可以领取。

人体结构绘制完成后需要把服装的着装效果呈现上去，根据服装的宽松程度以及服装的结构在人体身上的变化来进行线条的表达，（先是整体再到局部）

铅笔绘制好的形状使用勾线笔把画面的结构再次确定一遍，保持画面的整洁干净，方便后期的上色，区分好人体与服装的线条

上色时，根据想要表达的面料质感去表达先是皮肤还是着装，根据这款效果的表达，首先我们要表达的是皮肤的颜色，再上色的时候需要确定好光源的走向，从头顶光线打过来，那么画面的两侧颜色加深，中间是亮色，遵循这种原理在画面的表达中把物体的体积感呈现出来

根据面料肌理的变化通过线条上色的时候绘制出效果，顺着褶皱的绘制先加深再过度到亮色，加深画面的效果把立体感加强，不断加深和塑造，刻画细节的部分，把图案和字母的渐变效果刻画出来，整体的画面效果就完成了

最简单的裁剪衣服方法

最简单的裁剪衣服方法有平面裁剪法、立体裁剪法、平立结合法。

1、平面裁剪法

平面裁剪法又分为短寸法、比例法和原型法。短寸法是早期的裁缝老师傅们直接根据人体几大部位测量尺寸，加减一个调节常数总结出的一种简易裁剪法，裁剪时基本上不用计算，适用于结构较为简单、固定的款式裁剪。

比如上世纪80年代早期的《王代富1 2 3快速裁剪法》，就是根据测量尺寸按经验得到服装尺寸后，通过加1分、2分和3分（1厘米）来推算各部位详细尺寸，甚至裁剪不同季节的服装也同样实用。

2、立体裁剪法

是直接利用坯布或代用料在人台或人体上进行三维空间剪裁服装的设计方法，是集款式设计、造型和裁剪于一体的综合裁剪技术，最早起源于欧洲皇室。由于立体裁剪能非常直观地表达设计师的创作意图。尤其是清晰解读服装材质与结构之间的表现形式是平面裁剪不可比拟的。

常用的立体裁剪方法有两种：意大利科菲亚服装学院的高级立体裁剪和日本文化服装学院的工业立体裁剪。立体裁剪由于灵活性更强，对操作者的审美、空间把握、熟练程度均有很高的要求，加上操作成本较高，因此立体裁剪法多用于褶皱、缠绕、垂荡、环浪等结构较为复杂的礼服类剪裁。

3、平立结合法

顾名思义，平立结合法就是充分结合平面裁剪和立体裁剪的优势，在有限的时间内做出满意设计效果的一种应用方法，在制版时，对于结构较为简单的款式。

先采用平面裁剪法快速得出基本纸样，一些在平面上难以处理的部位在裁布时应多预留些布料，假缝后通过着装立体调整、修正以上部位来快速获取准确的裁剪样板。